მოზარდის მოდის ისტორია

ᲡᲐᲣᲙᲔᲗᲔᲡᲝ ᲡᲐᲮᲔᲚᲔᲑᲘ ᲑᲐᲕᲨᲕᲔᲑᲘᲡᲗᲕᲘᲡ

თინეიჯერთა ჯგუფი

მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ, ახალგაზრდების მიერ მიღებული სამოსის სტილი მნიშვნელოვან გავლენას ახდენს ჩრდილოეთ ამერიკაში და ევროპაში მოდის განვითარებაზე. ახალგაზრდული ხარჯვის ძალაუფლების შემდგომი ომის ზრდამ უზრუნველყო, რომ ახალგაზრდული ბაზარი გახდა მოდის ბიზნესის გადამწყვეტი სექტორი. უფრო მეტიც, ახალგაზრდების მიერ მიღებული სტილები მნიშვნელოვან გავლენას ახდენს უფრო ფართო მოდის ტენდენციებზე. მართლაც, 90-იანი წლებისთვის 'ახალგაზრდული' ბაზარი გაფართოვდა და მოიცვა არა მხოლოდ თინეიჯერები, არამედ ოცდაათი, ოცდაათი წლის და უფროსი მომხმარებლები.





'B'Hoys' და 'Scuttlers'

ახალგაზრდებისთვის გამორჩეული მოდა მხოლოდ მეოცე საუკუნისთვის არ გამოირჩეოდა. ვიქტორიანული ეპოქის დროს ახალგაზრდა მშრომელთა დასვენების და ერთჯერადი შემოსავლის თანდათანობითი ზრდა ემბრიონულ ახალგაზრდულ ბაზარს საფუძვლად უდევს, ამერიკისა და ევროპის ქალაქებში მასობრივი წარმოების საქონლის, გართობებისა და მოდის განვითარება ხდება ახალგაზრდებისთვის.

დაკავშირებული სტატიები
  • ბავშვთა ტანსაცმლის ისტორია
  • ბარბი
  • აბერკრომის და ფიჩის ისტორია

ახალგაზრდები ასევე იყენებდნენ მოდას ინდივიდუალური და კოლექტიური იდენტურობის აღსანიშნავად. 1890-იანი წლების განმავლობაში, მაგალითად, ურბანულ ამერიკაში ბევრმა გოგონამ უარი თქვა ქალის ჩაცმის კონსერვატიულ რეჟიმებზე მკაცრი ფერების, ლამაზი აქსესუარების, წვერებისა და ბარძაყების ხაზგასასმელად გადაჭრილ კალთებსა და კაბებზე. ახალგაზრდა მშრომელებმა ასევე მიიღეს გამორჩეული სტილები. მეცხრამეტე საუკუნის შუა პერიოდში, მაგალითად, ნიუ იორკის ბაუვერის რაიონში ცხოვრობდა ქუჩაში მკაცრი ბრძოლები, რომლებსაც 'B'hoys' უწოდებენ. აბრაამ დეიტონის თანახმად, 'ეს' B'hoys '… იყო ყველაზე სრულყოფილი dandies დღეს, და პარადები ქუჩებში lavlyly greased წინა საკეტები, ფართო brimmed ქუდები, ამობრუნებული პერანგი საყელო, შავი frock- ქურთუკები მუხლებზე ქვედა კალთებით, ნაქარგიანი პერანგებით და 'მრავალფეროვანი და ძვირადღირებული ძვირფასეულობით, რაც b'hoy- ს შეძენას შეეძლო' (დეიტონი, გვ. 217-218).



ევროპაში ასევე გამოჩნდა მსგავსი მოდელები. მაგალითად, ბრიტანეთის ქალაქ სალფორდში ცხოვრების ავტობიოგრაფიულ მონათხრობში რობერტ რობერტსი იხსენებს ახალგაზრდა მებრძოლების ბანდებს, რომლებიც ცნობილია როგორც 'მაწანწალები', რომლებიც საუკუნის მიწურულს იყენებდნენ სავაჭრო ნიშნის სტილს 'საკავშირო პერანგი, ზარი შარვალი, მძიმე ტყავის ქამარი, ლამაზი დიზაინის მქონე ფოლადის ბალთით და სქელი, რკინისებრი საცობებით ”(რობერტსი, გვ. 155).

Flappers და Campus კულტურა

1920-იან და 1930-იან წლებში ახალგაზრდული ბაზარი კიდევ უფრო გაფართოვდა. ბრიტანეთში, ზოგადი ეკონომიკური კრიზისის მიუხედავად, ახალგაზრდა მუშების ერთჯერადი შემოსავალი თანდათან გაიზარდა და მათ სამომხმარებლო ინდუსტრიების მზარდი სპექტრი განიხილავს. შეერთებულ შტატებში 1920-იანი წლების ეკონომიკურმა ბუმმა ასევე უზრუნველყო ახალგაზრდული ბაზრის განვითარება, ხოლო გამორჩეული სტილები სულ უფრო მეტად ასოცირდება ახალგაზრდებთან. განსაკუთრებით თვალსაჩინო იყო ახალგაზრდა, ქალი 'ფლაპერის' გამოსახულება. თავისი გლუვი მოდის, მოკლე bobbed თმის და ენერგიული დასვენების საქმიანობით, არქეტიპული ფლაპერი მრავალ სარეკლამო კამპანიაში მონაწილეობდა, როგორც ელეგანტური თანამედროვეობის განსახიერება.



ასევე გამორჩეული გახდა ტანსაცმლის სტილები, რომლებიც მორგებულია ახალგაზრდებს. 1890-იანი წლებიდან სპორტული ტანსაცმელი პოპულარული გახდა ჩვეულებრივი ჩაცმულობით. სპორტული პერანგის სტილებმა ადრე ჩაიცვეს უფრო ოფიციალური სამოსი, რადგან ახალი, დასვენებაზე ორიენტირებული ესთეტიკა გამოჩნდა ახალგაზრდა მამაკაცების მოდაში. ინდიკატორი იყო 'Arrow Man', რომელიც 1905 წლიდან გახდა Arrow- ის მაისურების რეკლამირება. კარგად მოვლილი და თიხავით ყბისებრი მამაკაცურობის მოდელი, 'Arrow Man' იყო ახალგაზრდული და ელეგანტური მამაკაცური არქეტიპი, რომლის სისუსტე კუნთის გარანტიას ქმნიდა განჭვრეტის ეჭვები. გასული საუკუნის 20-იანი წლების განმავლობაში ამერიკული კოლეჯებისა და უნივერსიტეტების გაფართოებისთანავე შეიქმნა ჩაცმის იდენტიფიცირებადი 'კოლეგიალური' ან 'აივი ლიგა'. ტანსაცმლის ფირმები, როგორიცაა Campus Leisure-wear (დაარსდა 1922 წელს), კინოს, ჟურნალისა და სარეკლამო ინდუსტრიებთან ერთად, შეუერთდა ღილაკზე პერანგების, ჩინეთის შლაკების, ასოების სვიტერების, კარდიგანების და ლოფერები.

ბობი სოქსერები და თინეიჯერები

გასული საუკუნის 40-იანი წლების ომის დროს განხორციელებულმა ეკონომიკურმა ზეწოლებმა ახალგაზრდების მნიშვნელოვანი ნაწილი მიიპყრო ამერიკულ სამუშაო ძალაში. შედეგად, 1944 წლისთვის ახალგაზრდებს ჰქონდათ მეტი შემოსავალი, აშშ – ს ახალგაზრდებს ხარჯავდნენ $ 750 მილიონ დოლარს. ამ ეკონომიკურმა კუნთმა ხელი შეუწყო სამომხმარებლო ინდუსტრიების ახალგაზრდობის გაფართოებას. ახალგაზრდა ქალები განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი ბაზარი გამოჩნდნენ და 1940-იანი წლების განმავლობაში ეპითეტი 'bobby-soxer' შეიქმნა, რათა აღნიშნონ მოზარდი გოგონები, რომლებიც იყენებენ სვიტერების ახალ სტილს, სრულ კალთებს და უნაგირ ფეხსაცმელს, და ჯგუფი გადაადგილდა ან გადატრიალდა შოუბიზნესის ვარსკვლავებზე, როგორიცაა მიკი რუნი და ფრენკ სინატრა.

'მოზარდი' ასევე 40-იანი წლების შემოქმედება იყო. 1600-იანი წლებიდან ჩვეულებრივი იყო მოზარდის მოხსენიება, როგორც მათი 'თინეიჯერი' ვინმე, მაგრამ მხოლოდ მე -20 საუკუნის 40-იან წლებში ტერმინი 'მოზარდი' შეიტანეს პოპულარულ ლექსიკაში. აშშ-ს სარეკლამო და მარკეტინგულ ინდუსტრიას გადამწყვეტი მნიშვნელობა ჰქონდა კონცეფციის პოპულარიზაციისთვის. ამერიკელმა მარკეტინგებმა გამოიყენეს ტერმინი „თინეიჯერი“ იმის აღსაწერად, რასაც ისინი ხედავდნენ, როგორც შეძლებულ, ახალგაზრდა მომხმარებელთა ახალ ბაზარს, რომელიც ასოცირდება დასვენებაზე ორიენტირებული ცხოვრების წესთან. განსაკუთრებით თვალსაჩინო წვლილი შეიტანა ეჟენ გილბერტმა. გილბერტმა დაიწყო თავისი კარიერა, როგორც ახალგაზრდული მარკეტინგის სპეციალისტი, 1945 წელს და 1947 წლისთვის აყვავდა მისი ბაზრის შემსწავლელი ფირმა, Youth Marketing Co. გილბერტი აღიარებულია როგორც მოზარდთა ბაზრის ავტორიტეტი, ხოლო 1950-იან წლებში მისი წიგნი, რეკლამა და მარკეტინგი ახალგაზრდებისთვის (1957), გახდა სახელმძღვანელო თინეიჯერების მერჩენდაიზინგისთვის.



წარმატება ჩვიდმეტი ჟურნალმა ასევე დაადასტურა ამერიკის 'თინეიჯერული' ბაზრის ზრდა. ჩაფიქრებული, როგორც ჟურნალი კოლეჯის გოგონებისთვის, ჩვიდმეტი 1949 წლისთვის დაიწყო გამოცემა 1949 წლისთვის, მისი ყოველთვიური ტირაჟი ორ მილიონ ნახევარს აღწევდა, ჟურნალის თვისებები და რეკლამირება ხელს უწყობდა 'თინეიჯერული' გემოვნების გავრცელებას მთელ ამერიკაში.

თინეიჯერული ბაზარი აფეთქდა

1950 წ

1950-იანი წლების განმავლობაში აშშ-ს ახალგაზრდული ბაზრის მასშტაბები და მასშტაბები კიდევ უფრო გაიზარდა. ეს ნაწილობრივ დემოგრაფიული ტენდენციების შედეგი იყო. ომში დაბადებამ იმატა და ომისშემდგომმა '' ბავშვთა ბუმმა '' 50-იანი წლების განმავლობაში ამერიკელი თინეიჯერების მოსახლეობა 10 მილიონიდან 15 მილიონამდე გაზარდა, 1970 წლისთვის კი 20 მილიონი პიკს მიაღწია. განათლების ომის შემდგომ გაფართოებამ კიდევ უფრო გაამყარა ცნებები ახალგაზრდობა, როგორც მკაფიო სოციალური ჯგუფი, ამერიკელი მოზარდების წილი საშუალო სკოლაში, რომელიც გაიზარდა 60-იანი წლებიდან 30-იან წლებში, პრაქტიკულად 100 პროცენტამდე 1960-იანი წლების განმავლობაში. ახალგაზრდული ბაზრის ზრდის სასიცოცხლო სტიმული ეკონომიკური იყო. მშვიდობიან პერიოდში შემცირდა ახალგაზრდების სრულ განაკვეთზე დასაქმება, მაგრამ ახალგაზრდული ხარჯების ზრდა გაგრძელდა ნახევარ განაკვეთზე მუშაობისა და მშობლების შემწეობების კომბინაციით, ზოგი შეფასებით, თინეიჯერი ამერიკელების საშუალო ყოველკვირეული შემოსავალი გაიზარდა 2 $ -იდან 1944 წელს 10 დოლარი 1958 წლისთვის (მაკდონალდი, გვ. 60).

1950-იანი წლების განმავლობაში თინეიჯერების ხარჯები კონცენტრირებული იყო ამერიკის შეძლებულ, თეთრ გარეუბნებში. ამის საპირისპიროდ, ჩადებულმა რასიზმმა და ეკონომიკურმა უთანასწორობამ უზრუნველყო, რომ აფროამერიკელი და მშრომელი კლასის ახალგაზრდები შედარებით მარგინალური იყვნენ კომერციული ახალგაზრდული ბაზრისთვის. ამის მიუხედავად, აფროამერიკელი, მექსიკელი ამერიკელი და მშრომელი კლასის ახალგაზრდებმა შექმნეს საკუთარი სტილები, რომლებიც გადამწყვეტ გავლენას ახდენდა ახალგაზრდული კულტურის ფართო სამყაროზე. მაგალითად, 1930-იანი წლების განმავლობაში, ამერიკელმა აფროამერიკელებმა შეიმუშავეს ფართო, გაცვეთილი პიჯაკებისა და ბორკილების შარვლის ზოტ-კოსტუმების სტილი, რომელიც თანდათანობით გაფილტრული იქნა ჩვეულ რეჟიმში. ამასობაში, 1950-იანი წლების განმავლობაში, აფროამერიკული რიტმი და ბლუზ ჩანაწერები დაიწყო ახალგაზრდა, თეთრი აუდიტორიის მოზიდვა. ძირითადი ჩანაწერი კომპანიების მიერ გადაკეთებული, როგორც 'როკ-ენ' როლი ', მუსიკა გავრცელდა მეინსტრიმ ბაზარზე და გახდა საუნდტრეკი 1950-იანი წლების ახალგაზრდული კულტურისთვის.

გასული საუკუნის 50-იან წლებში ასევე შეიმჩნევა სამუშაო ტანსაცმელი, რომელიც მოთავსებულია ახალგაზრდულ სტილში. ჯინსის ჯინსები, განსაკუთრებით, თინეიჯერული მოდის საფონდო ელემენტი გახდა. 1860-იანი წლების განმავლობაში ლევი შტრაუსმა დააპატენტა იდეა, რომ მოქლონები დაეტყო სტრესის წერტილებზე მუშათა მაღალ ტანსაცმელზე, რომლებიც ჩვეულებრივ 'ჯინსებს' უწოდებენ. გასული საუკუნის 40-იანი წლებისთვის ჯინსი განიხილებოდა დასასვენებლად, მაგრამ გასული საუკუნის 50-იანი წლების განმავლობაში ახალგაზრდულ კულტურასთან კავშირი გაამყარა მას შემდეგ, რაც მათ აცვიათ ახალგაზრდა კინოვარსკვლავები, როგორებიც იყვნენ ჯეიმს დინი და მარლონ ბრანდო და პოპ ვარსკვლავები, როგორიცაა ელვის პრესლი. ლევი შტრაუსი ჯინსის წამყვან მწარმოებლად დარჩა, მაგრამ ისეთი ფირმები, როგორიცაა ლი კუპერი და ვრანგლერი, ასევე ცნობილი გახდა საკუთარი გამორჩეული სტილით.

თინეიჯერი მოდის გლობალური ცირკულაცია

მასმედიის ზრდა იყო თინეიჯერული მოდის გავრცელების გადამწყვეტი ფაქტორი. თინეიჯერული ჟურნალების, ფილმების და სატელევიზიო მუსიკალური შოუების გავრცელება, როგორიცაა ამერიკული ბანდის სადგამი (1957 წლიდან ABC– ს ქსელში განთავსებულია), რაც უზრუნველყოფს თინეიჯერულ სტილში ცვლილებების სწრაფად გავრცელებას მთელს შეერთებულ შტატებში. აშშ – ს მედიის გლობალურმა ტირაჟმა თინეიჯერული ამერიკის მოდის მსოფლიო მასშტაბით გავრცელების საშუალებაც მისცა. მაგალითად, ბრიტანეთში, ზოოთი სარჩელი ლონდონელმა ახალგაზრდებმა მიიღეს მე -20 საუკუნის 40-იანი წლების განმავლობაში. სტილი შემდგომ გადაიქცა გრძელ, 'მოფარფატე' პიჯაკებში, რომლებიც 1950-იანი წლების სამკერდე ნიშანს წარმოადგენდა და ცნობილი იყო 'ტედი ბიჭები'. 'რკინის ფარდის მიღმა' ახალგაზრდებიც ამერიკული მოდის გავლენის ქვეშ მოექცნენ. საბჭოთა კავშირში, მაგალითად, 1950-იან წლებში შეიქმნა სტილი, რომელიც ცნობილია როგორც 's რომ 'განვითარდეს როგორც ამერიკული თინეიჯერული მოდის რუსული ინტერპრეტაცია.

ისევე როგორც აშშ – ში, დემოგრაფიულმა ძვრებმა განაპირობა ევროპის თინეიჯერული ბაზრის ზრდა. მაგალითად, ბრიტანეთში, ბავშვთა ომის შემდგომი ბუმის შედეგად, ოც წლამდე ასაკის ადამიანების რიცხვი 1951 წელს სამი მილიონიდან 4 მილიონზე მეტი გაიზარდა 1966 წლისთვის. განათლების გაფართოებამ ასევე გააძლიერა ახალგაზრდების ცნება, როგორც ფრთხილი სოციალური ჯგუფი. ისევე როგორც ამერიკაში, ეკონომიკური ტენდენციებიც სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანი იყო. მაგალითად, ბრიტანეთში, ახალგაზრდობის დასაქმების მნიშვნელოვანმა დონემ გააუმჯობესა ახალგაზრდობის ერთჯერადი შემოსავალი და ბაზრის მკვლევარებმა, მაგალითად, მარკ აბრამსმა დაადგინეს, რომ 'გამორჩეული თინეიჯერული ხარჯები გამორჩეული თინეიჯერით მთავრდება გამორჩეულ თინეიჯერულ სამყაროში' (აბრამსი, გვ. 10). თინეიჯერების ბაზარი, რომელიც ომის შემდგომ ბრიტანეთში გაჩნდა, უფრო მუშათა ხასიათის იყო, ვიდრე მისი ამერიკული ექვივალენტი. ბრიტანეთში ახალგაზრდობის ხარჯების ზრდა კონცენტრირებული იყო ახალგაზრდა მშრომელთა შორის და აბრამსის შეფასებით, რომ ”მოზარდის ხარჯების 90 პროცენტს არც ისე მოკლეა” განპირობებული იყო მუშათა გემოვნებით და ღირებულებებით (აბრამსი, გვ. 13).

ევროპული ახალგაზრდული სტილი უკავშირდება აშშ-ს ახალგაზრდული კულტურის განვითარებას. მაგალითად, 1960-იანი წლების შუა პერიოდში ამერიკა მოიხიბლა ბრიტანული საესტრადო მუსიკის 'შემოჭრით', რომელსაც სათავეში უდგას Beatles და Rolling Stones. იმავდროულად, ამერიკული ქალების მოდა გარდაიქმნა ბრიტანული ექსპორტით, როგორიცაა მინი ქვედაკაბა და მერი ქუანტის თანამედროვე მოდერნისტული დიზაინი. გავლენა იქონია ბრიტანელმა მამაკაცის ტანსაცმელმა. 'Swinging London' - ის მოდის სცენის გამოკითხვა, მაგალითად, დრო ჟურნალი შთაბეჭდილება მოახდინა '' ახალგაზრდა მამაკაცის სამოსის ახალმა გამოსავალმა '' ( დრო , 1966 წლის 15 აპრილი). 1966 წლის შემოდგომაზე მედიის მღელვარებამ ასევე შემოიფარგლა ამერიკაში ბრიტანული 'Mod' სტილის ჩამოსვლა - მორგებული პერანგების, მკვეთრად მოჭრილი პიჯაკებისა და კონუსური შარვლის შერწყმა, რაც თავად იტალიის მოდის შეუფერხებლად მორგებული ხაზებით იყო შთაგონებული.

კონტრკულტურა, რბოლა და თინეიჯერული სტილი

1970 წ

1960-იანი წლების ბოლოს და 70-იანი წლების დასაწყისის კონტრკულტურამ დიდი გავლენა მოახდინა საერთაშორისო ახალგაზრდულ სტილზე. ახალგაზრდა ბოჰემელების, სტუდენტებისა და პოლიტიკური რადიკალების ფხვიერი კოალიცია, კონტრკულტურა იზიარებდა ინტერესს თვითკვლევის, კრეატიულობისა და ცხოვრების ალტერნატიული სტილის შესახებ. კონტრკულტურის სულიერი სახლი იყო სან-ფრანცისკოს ჰაიტ-ეშბერის სამეზობლო, მაგრამ ფილმებმა, ჟურნალებმა და ტელევიზიამ, როკ-ჯგუფების, როგორიცაა ჯეფერსონის ავიაპლანეტასა და Grateful Dead- ს წარმატებამ, გაავრცელა კონტრკულტურული სტილები მთელ მსოფლიოში. კონტრკულტურის შეუსაბამობამ და ეგზოტიკამ მეინსტრიმული ახალგაზრდული სტილი შეიტანა და ჰიპ – ბუტიკები მრავლადაა კონტრკულტურული გავლენებით ეთნიკური დიზაინის, ფსიქოდელიური ნიმუშების, გაცვეთილი ჯინსის და ჰალსტუხების საღებავების სახით.

1960-იან და 1970-იან წლებში ასევე აფროამერიკელი ახალგაზრდები უფრო გამორჩეულ მომხმარებელთა ჯგუფად იქცნენ. სამოქალაქო უფლებების აქტივიზმისა და დასაქმების მეტი შესაძლებლობების კომბინაციამ გააუმჯობესა ცხოვრების დონე მრავალი აფროამერიკელისთვის და, შესაბამისად, შავკანიანი თინეიჯერები თანდათან გაჩნდა, როგორც მნიშვნელოვანი ბაზარი. ეს აისახა 1960-იანი წლების სულის მუსიკალურ ბუმში და ისეთი ჩანაწერების წარმატებაში, როგორიცაა ბერი გორდის Tamala-Motown იმპერია. სულმა ასევე მოიპოვა მნიშვნელოვანი თეთრი აუდიტორია და აფრო-ამერიკული სტილის გავლენა ახალგაზრდულ კულტურაზე ფართო მასშტაბით 1970-იან წლებში გაგრძელდა - ჯერ ჯეიმს ბრაუნისა და ჯორჯ კლინტონის პიონერი ფანკის ჟღერადობებით, შემდეგ კი ძლიერი დისკოს სცენა.

1970-იანი წლების ბოლოს ასევე გაჩნდა რეპი მუსიკა და ჰიპ-ჰოპ კულტურა (რომელიც აერთიანებდა გრაფიტებს, ცეკვას და მოდას). ჰიპ-ჰოპმა პირველად მიიღო ფორმა ნიუ-იორკის სამხრეთ ბრონქსში, სადაც შემსრულებლები, როგორიცაა Afrika Bambaataa და Grandmaster Flash, შერწყმეს pulsating soundscapes და deft wordplay. ჰიპ-ჰოპის სტილს ახასიათებდა ბრენდის სპორტული ტრენერების, სპორტული ტანსაცმლისა და აქსესუარების გატაცება ისეთი ფირმების მიერ, როგორიცაა Adidas, Reebok და Nike. რეპ ტრიო Run-DMC- მ კი პატივი მიაგო მათ საყვარელ სპორტულ ბრენდს ჰიმნში 'My Adidas'. გასული საუკუნის 90-იანი წლების განმავლობაში რეპ იმპრესარიოლებმა შექმნეს საკუთარი ჰიპ-ჰოპის მოდის ლეიბლები. მაგალითად, 1992 წელს რასელ სიმონსმა (Def Jam კორპორაციის ხელმძღვანელმა) გამოუშვა Phat Farm სპორტული ასორტიმენტი, ხოლო 1998 წელს Sean 'Puffy' Combs (Bad Boy Records– ის ხელმძღვანელი) შონ ჯონის ტანსაცმლის ხაზი.

1990-იანი წლები და მის შემდეგ

გასული საუკუნის 80 – იანი და 90 – იანი წლების განმავლობაში, ახალგაზრდობის უმუშევრობის ზრდა, დასავლეთის ახალგაზრდული მოსახლეობის რაოდენობის შემცირებით, საფრთხეს უქმნიდა თინეიჯერთა ხარჯების ზრდას. ოცდამეერთე საუკუნის დასაწყისისთვის, დემოგრაფიული ძვრები და ეკონომიკური ტენდენციები მიანიშნებდა, რომ ახალგაზრდობა კვლავ შემოსავლიან კომერციულ ბაზრად რჩებოდა. დასავლეთში შობადობის გრძელვადიანი შემცირების მიუხედავად, ახალი ათასწლეულის განმავლობაში ახალგაზრდობის პოპულაცია უნდა გაიზარდოს, რადგან '' ბავშვის ბუმის '' ექო '' მუშაობდა თავის გზაზე ამერიკისა და ევროპის დემოგრაფიულ პროფილებში. გარდა ამისა, ატლანტიკის ორივე მხარეს ბაზრის კვლევამ აჩვენა, რომ თინეიჯერების ხარჯვის ძალა კვლავ იზრდებოდა.

თინეიჯერი მოდის ასევე უფრო მეტად მოეწონა სხვა ასაკობრივ ჯგუფებს. მაგალითად, მწარმოებლები, საცალო ვაჭრობა და რეკლამის განმთავსებლები სულ უფრო მეტ მიზანს უკეთებენ თინეიჯერული მოდის პირებს (განსაკუთრებით გოგონებს), რომლებსაც მოუწოდებენ იყიდონ პროდუქტები, რომლებიც სავარაუდოდ უფრო ძველი მომხმარებლებისთვისაა განკუთვნილი. თინეიჯერულმა მოდამ ასევე შეაფასა ასაკობრივი მასშტაბი. 90-იანი წლების ბოლოს, ოცდაათიდან ორმოცამდე და ზემოთ ასაკის მრავალი მომხმარებელი ემხრობოდა ახალგაზრდულ კულტურასთან დაკავშირებულ გემოვნებასა და ცხოვრების წესს. ამიტომ 'თინეიჯერული მოდა' აღარ იყო მოზარდთა ნაკრძალი, მაგრამ ბევრად უფრო ფართო კულტურული მოზიდვა მოიპოვა.

Იხილეთ ასევე Ქუჩის სტილი ; სუბკულტურები.

ბიბლიოგრაფია

ახალგაზრდობის თაობები: ახალგაზრდული კულტურები და ისტორია მეოცე საუკუნის ამერიკაში

ახალგაზრდობის თაობები: ახალგაზრდული კულტურები და ისტორია მეოცე საუკუნის ამერიკაში

აბრამსი, მარკ. თინეიჯერი მომხმარებელი. ლონდონი: პრესის გაცვლა, 1959 წ.

ოსტინი, ჯო და მაიკლ ვილარდი, რედ. ახალგაზრდობის თაობები: ახალგაზრდული კულტურები და ისტორია მეოცე საუკუნის ამერიკაში. New York: New York University Press, 1998 წ.

დეიტონი, აბრაამი. Knickerbocker– ის ცხოვრების ბოლო დღეები ნიუ – იორკში. ნიუ იორკი: G. P. Putnam's Sons, 1897 წ.

ფასსი, პაულა. დაწყევლილი და ლამაზი: ამერიკელი ახალგაზრდობა 1920-იან წლებში. ოქსფორდი: ოქსფორდის უნივერსიტეტის პრესა, 1978 წ.

როგორ დავკარგოთ მომავალი ბავშვი

ფრენკი, თომასი. მაგარი დაპყრობა: ბიზნესის კულტურა, კონტრ-კულტურა და თეძოს მოხმარების ზრდა. ჩიკაგო: ჩიკაგოს უნივერსიტეტის პრესა, 1997 წ.

ფოულერი, დევიდ. პირველი თინეიჯერები: ახალგაზრდა ხელფასების მატარებელი ცხოვრების სტილი ბრიტანეთის ომში. ლონდონი: ვობურნი, 1995 წ.

გილბერტი, ევგენი. რეკლამა და მარკეტინგი ახალგაზრდებისთვის. New York: Printer's Ink, 1957 წ.

ჰოლანდერი, სტენლი სი და რიჩარდ ჟერმენი. იყო პეპსის თაობა სანამ პეპსი არ აღმოაჩენდა? ახალგაზრდობაზე დაფუძნებული სეგმენტაცია მარკეტინგში. ჩიკაგო: ამერიკის მარკეტინგის ასოციაცია, 1993 წ.

მაკდონალდი, დუაიტი. 'კასტა, კულტურა, ბაზარი'. Ნიუ - იორკელი (1958 წლის 22 ნოემბერი).

ოსგერბი, ბილი. ახალგაზრდობა ბრიტანეთში 1945 წლიდან. Oxford: Blackwell, 1998 წ.

პალადინო, გრეისი. თინეიჯერები: ამერიკის ისტორია. New York: Basic Books, 1996 წ.

პილკინგტონი, ჰილარი. რუსეთის ახალგაზრდობა და მისი კულტურა: ერის კონსტრუქტორები და მშენებლები. London: Routledge, 1994 წ.

რობერტსი, რობერტ. კლასიკური ღარიბული: სალფორდის ცხოვრება პირველ მეოთხედ საუკუნეში. ჰარმონდსვორტი: Pelican, 1973

როლინი, ლუსი. ათწლეულების მეოცე საუკუნის თინეიჯერული კულტურა: ცნობარი სახელმძღვანელო. ვესტპორტი, კავშირი: Greenwood Press, 1999 წ.

ᲙᲐᲚᲝᲠᲘᲘᲡ ᲙᲐᲚᲙᲣᲚᲐᲢᲝᲠᲘ